什么是好照片？

有些人認為是照片的形式，有些人認為是照片的內(nèi)容，但是相信大部分人都認為形式和內(nèi)容都不可少。

所謂形式，是照片的外在表現(xiàn)，像是曝光的精準，像是細節(jié)的表現(xiàn)，像是清晰的焦點，像是構(gòu)圖的精準，像是色彩的運用，這些特質(zhì)讓一張照片變得更加好看。

所謂內(nèi)容，是照片的內(nèi)在表達，它不僅僅是照片所拍攝的內(nèi)容，還應(yīng)該包含這個內(nèi)容背后所代表的歷史，更應(yīng)該表現(xiàn)出拍攝者本人的個人風(fēng)格，這些特質(zhì)讓一張照片變得更有深度。

但是眾所周知，想要拍出一張好看的照片很容易，想要拍出一張有深度的照片卻并不簡單，這也就不難理解為什么好看的照片年年有，在人們心底牢牢打下烙印的卻沒有幾張，而那些歷史上著名的經(jīng)典照片，可能從照片的形式上來看，卻并不怎么好看。

Photo by Garry Winogrand

什么是好照片？可能并沒有一個標準，每個人站在自己的角度上來看，對影像的理解都會不同，不同的照片也有不同的用途和特點，重點在于如何去看待照片中的內(nèi)容。

就讓我們來看看大師們說的話，來理解一下他們對影像的理解。

1、如果你的照片不夠好，是因為你不夠靠近?！?Robert Capa

“If your pictures aren’t good enough, then you’re not close enough”

作為上世紀中最著名的攝影師之一，他留給我們的除了那些經(jīng)典的戰(zhàn)場上的資料以外，還有他和布列松以及其他一些攝影師共同創(chuàng)建的瑪格南圖片社。

卡帕可能是世界上最有名的攝影記者，他的這句名言也成為無數(shù)街頭攝影師的至理名言，但是對于這句話的理解，并不能僅僅理解為身體上的接近，還應(yīng)該是精神上的接近。作為拍攝者，我們應(yīng)該和我們所拍攝的主體之間建立一種聯(lián)系，即使它是對抗性的。

2、每張照片中都有兩個人：攝影師和觀眾?！?Ansel Adams

“There are always two people in every picture: the photographer and the viewer”

對亞當斯而言，一張照片的重點并不僅僅在于拍攝者對于環(huán)境的捕捉，更要引導(dǎo)觀看者對于照片本身的理解，通過照片本身給予人們的觀感，來建立一種聯(lián)系，而這一切，取決于光線的測量值，在景物攝入鏡頭的那一刻就已經(jīng)決定。

*、對我而言，攝影必須是暗示，而不是堅持和解釋?！?Brassa?

"To me, photography must suggest, not insist or explain"

作為蜚聲國際的匈牙利-法國攝影師，Brassa? 為我們留下了大量的作品，讓我們從他的作品中更加了解巴黎這座城市，他經(jīng)常在深夜徘徊在街道上，只為捕捉那些轉(zhuǎn)瞬即逝的畫面。而對于他來說，照片本身并不能說明什么，也不需要說明什么，觀看者的理解才是最重要的，一旦一張照片的內(nèi)容被說死了，那么這張照片也就失去了活力。

4、你的前 10,000 張照片都是糟糕的?！?Henri Cartier-Bresson

“Your first 10,000 photographs are your worst.”

當然這里的一萬張并不是一個具象的數(shù)字，而是告訴我們拍照這種事情沒有捷徑，一定要多拍多想，只有拍的多了，才能夠更加容易理解影像的意義，才能夠明白要怎么樣拍攝才更好，積累也是財富。

*、攝影師會因為拍攝時的情緒而認為拍攝了一副好照片?！?Garry Winogrand

“Photographers mistake the emotion they feel while taking the photo as a judgment that the photograph is good”

一張好照片應(yīng)該要表現(xiàn)出情緒，但是情緒本身也會因為時間的變化而改變，可能我們當時拍下了一張自己覺得驚艷無比的照片，過些日子再看也只認為不過爾爾，也可能我們拍了很多照片覺得并沒有什么太過于出彩的地方，可是再過一段時間再看反而能拾得不少遺珠。

一張好照片一定是能夠經(jīng)歷時間的考驗的，只有時過境遷，你再拿出來看的時候仍然會覺得這是一張好照片，那么，這才是一張真正的好照片。